关于电视纪录片剪辑的节奏把握探讨

发布者: 小白兔| |原作者: 刘啸山东广播电视台2020-2-10 20:33

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摘要: 一、电视纪录片的内部节奏素材整理后，最重要的莫过于镜头的拼接过程，使故事叙述要有逻辑性、完整性，同时还需要有创意、新意，区别于普通的、大众的剪辑效果。这些问题都具有创造性，考验团队的协作能力和发散思维 ...

一、电视纪录片的内部节奏

素材整理后，最重要的莫过于镜头的拼接过程，使故事叙述要有逻辑性、完整性，同时还需要有创意、新意，区别于普通的、大众的剪辑效果。这些问题都具有创造性，考验团队的协作能力和发散思维，例如转换场景、视听配合、叙述顺序……都是导演与团队工作人员一次、二次创作的成果。

1. 符合生活的逻辑。

现如今，观众对于纪录片故事叙述能力的要求越来越高。观众肯花费时间精力去欣赏一部纪录片，了解其中的故事，这个机会是非常宝贵的，因而观众对作品的要求也提高了，希望在有限的时间内，接收到更优质的信息，这无疑为这个行业的发展带来了新的标准与压力。因此，“能否讲好故事”成为纪录片存留下来需通过的第一关。故事叙述往往讲究线索，故事主线要清晰明了，人物背景得交代完整。纪录片不是悬疑片，将人物和情节发展联系起来，更加真实地展现给观众，是纪录片的首要目的，也是纪录片的必备操作。由此，再将内部节奏——即故事发展的跌宕起伏以剪辑的形式表现出来，满足观众对于电视电影审美性的需求。例如纪录片《纸飞机》就是一部经典的人物纪录片，导演通过剪辑展现主角的生活、心理状态、环境变化等，讲好故事的同时兼顾情节发展，使纪录片来源于生活，并高于生活。

2. 符合观众的心理逻辑。

纪录片镜头的调度是观众心理状态所跟随的对象，心理变化、情绪渲染都离不开各种长短镜头的运用。画面的转换即景物变化、镜头角度、时空移动等也时刻引导着观众观看纪录片时的思维逻辑，在一些大的场景叙述中，除了用大全景交代事物背景，还需要通过各种中景来描绘人物关系，同时运用特写镜头为人物表情和心理变化作辅助。

随着社会的发展，互联网技术的提升，观众的心理逻辑不再简单，对纪录片的要求也愈发严格，对于纪录片所蕴含的深刻内涵与价值观等精神方面的要求也逐渐提高……英国BBC曾出品大型电视系列片《人类星球》，目的是探讨人与自然的关系，八集纪录片分别讨论了海洋、草原、丛林、城市等自然景观和人类活动，整部纪录片画面精致震撼，具有极强的专业性和艺术性，是很好的纪录片范本。

二、电视纪录片的外部节奏

外部节奏和内部节奏交相呼应，外部节奏是引导观众情绪的工具。外部节奏运用镜头的移、摇、推、拉等拍摄技巧呈现不同的视觉感受，使镜头能够贯穿第一视角，为观众带来更优质的视听效果。大胆掌控外部节奏，使故事情节更加跌宕起伏，巧妙运用技法形成结构主线，使故事发展更加流畅，融会贯通。

1. 镜头运动形成的节奏。

各类镜头的运用是纪录片内容丰富的根本原因之一。纪录片相较于其他影视戏剧作品的优势主要在于真实性。镜头是导演呈现给观众的眼睛，观众所看到的一切都是导演用镜头传达的，不同速度的镜头运动节奏是不同叙事方式的技巧，可观看，可感受。例如，长镜头舒缓，短镜头紧张，快镜头振奋，慢镜头沉静……这些氛围的塑造都是由各种镜头搭配不同的技巧提供不同的视听感受，使故事情节更加丰富，更加有感染力。纪录片风格的多元化也是各类镜头节奏铺垫所得，因此，观众对于纪录片的感受力随着镜头节奏运用水准的提高而提高。

2. 色彩声音形成的节奏。

画面该如何第一时间抓住观众的内心情绪？毫无疑问，画面中色彩的搭配占据绝对位置。色彩是情感基调的外露，是组成视觉体验的决定性因素，如果只单纯依靠素材和镜头而忽略了色彩方面占据的比重，那么这部纪录片也不能是完整而优秀的。纪录片强调的是“视听感受”，因而“视”和“听”所占的比重不容小觑，比如，冷色调代表忧郁神秘，暖色调代表欢脱轻快，而中间色会使人觉得安静祥和，黑白主题的纪录片则会显得沉重、悠久。

除了色调以外，不同明度所蕴含的情绪也有所不同，高明度刺激兴奋，中明度时委婉雄厚，低明度不快落寞……如果效果不理想，往往会采用后期调色等技巧手段。此外，配音的作用也很关键。例如，谈起《动物世界》，我们就会想起赵忠祥老师温暖雄厚的嗓音，他的配音成为此部纪录片的一大特色。

3. 镜头剪辑形成的节奏。

镜头剪辑所形成的外部节奏也在时时刻刻引导观众的思维逻辑。纪录片中的镜头剪辑虽没有硬性规则，但是观众的视觉要求却筛选出了规则。镜头长度决定在一定时间内观众所接收到的信息量，不同景别镜头也决定了一定时间内纪录片的氛围和表现效果。如果镜头过长，画面变化慢，会使观众觉得拖拉、枯燥；而镜头过短，画面切换速度过快，则影响了表达效果，使观众看不清画面，因此镜头长度的适中考验导演及团队的专业水准。纪录片最主要的任务是讲好故事，明确思想，表达主题。流畅的画面效果、清晰的故事主线、协调的色彩搭配往往都是纪录片的加分项，镜头的空间和层次都服务于故事叙述和发展进程。剪辑者为保证画面流畅，一般会避免衔接相同的景别镜头，且保证景别无跳动变化，有时也会通过特写和远景的搭配来表现特殊的气氛和情绪……这些专业技巧都是衡量纪录片质量的标准。对节奏、内容、景别复杂程度、切换动作快慢等这些镜头剪辑的把握，都考验着团队的综合素质。灵活把握这些技巧，可以形成较强的视觉冲击力。

三、结语

电视纪录片考验制作团队对镜头剪辑、色彩搭配、内容取材、声音调度等各个方面的掌握水准。好的纪录片在讲好故事的同时会注重方式方法的创新，把握节奏的变换，坐到张弛有度，表达明确的中心思想，使纪录片在记录真实事件的同时成为艺术精品。

参考文献

[1]周京辉.电视纪录片的剪辑方法[J].声屏世界,2008(12);

[2] 郭志伟.电视节目中镜头组接的基本原则研究[J].学习导刊，2013(8);

[3]陈晖.浅谈电视纪录片剪辑的节奏把握[J].视听,2017(8);

[4]李世丹.浅谈电视纪录片剪辑的节奏把握[J].科技视界,2017(22).